СОЦИАЛЬНАЯ ПРАКТИКА - это проект Александры Налетовой и Ирины Иванниковой по работе с темами идентичности, среды, коммуникации и их взаимовлияния через перформативные практики.

Мы создаем практики (под запрос или инициируем сами) и интегрируем их в разные сообщества. Это дает нам возможность расширенного исследования коллективного тела. Такого рода диалог позволяет нам отразить процессы, которые формируют «социальное тело» сегодня и задает новые структуры мышления, способные влиять на всю систему целиком. В этом мы видим ценность такого типа коммуникации, когда процесс становится результатом, а живой опыт, одновременно, механизмом для изменения и обьектом искусства.

Мы сотрудничали с разными институциями: ММОМА, ГСЦИ, галерея Граунд "Ходынка", Музей Москвы, ФотоДепартамент, ЦТИ Фабрика, музей Гараж, фонд Четверг, Музеон, Аптекарский огород, Еврейский музей и центр толерантности, Высшая Школа Дизайна ( ВШЭ ), Электротеатр и др. И параллельно мы работаем как самоорганизация, что позволяет нам приблизиться к горизонтальным связям, которые также важны для нас в этом проекте.


Основатели проекта
Александра Налетова
Танцевально-двигательный терапевт, практик аутентичного движения, терапевт выразительными искусствами, перформанс,автор и ведущая проектов по социальной практике движения и танца, терапевтических и развивающих программ для детей, подростков, взрослых, пожилых и семей.

Образование:

  • МГУ им. М.В. Ломоносова, философский факультет ( кафедра философской антропологии), специализация - антропология телесности, дипломный проект: " Антропология пола. Проблемы половой идентификации. Транссексуалы и Трансвеститы" . Научный руководитель проф. П.Д. Тищенко ( Институт Философии РАН, отделение биоэтики и гуманитарных экспертиз)
  • Институт практической психологии и психоанализа, кафедра танцевально-двигательной терапии, специализация - развитие навыков невербальной коммуникации, дипломный проект: " Развитие навыков невербальной коммуникации в группах ТДТ у пациентов с диагнозом шизофрения, находящихся в состоянии ремиссии". Руководители дипломной и супервизорской практики И.В. Бирюкова, М.В. Бебик, А.В. Буренкова
  • School of playback theatre (NY), специальность актриса, тренера: Йозеф Паради (Венгрия), Петрос Теодору (Греция), Авива Апрель Розенталь (Израиль), Джонатан Фокс (США, основатель play back theatre), 5 летняя практика в Театре Зрительских Историй ( Москва ).
  • Базовая сертификация по системе Анализ движения Рудольфа Лабана и Основы Бартеньефф, курсы Хилари Брайен, Кандзи Пенфилд
  • Курс Бонни Берстин «Метод Бланш Эван в танцевально-двигательной терапии: теория и практика»
  • Повышение квалификации в Международной программе « Основы мультимодальной терапии творчеством. Игра Воображения и Выразительные искусства в практике помогающих отношений» (ИППиП — Россия, Институт Терапии Выразительными искусствами « L `Atelier» – Швейцария), педагоги: Паоло Книлл ( основатель EXAT), Изабель Шенкель, Жак Стикельман, Кит Лоринг, А. В. Буренкова, И.В. Бирюкова, специализация: Community Art
  • SAFE – Грамматика Воспитания ( LMU – Мюнхенский университет Людвига-Максимилиана), курс проф. К.Бриша
  • Performance Art Studio, практика и обучение перформансу c 2008 года, курс Е. Морозовой
  • Танец и двигательные культуры в истории и современности ВШЭ ( Высшая Школа Экономики) , курс И. Сироткиной
  • Курс " Нейронауки и танцевально-двигательная терапия" ( ИППиП, Москва )

Профессиональная деятельность:

  • Частная танце-терапевтическая практика ( групповая и индивидуальная )
  • Автор и ведущая проектов по социальной практике движения, развивающих и терапевтических программ для детей, подростков, взрослых, семей: www.dancetherapist.ru
  • Со-автор и ведущая семейного танцевального проекта DANCE FAMILY DAY
  • Автор и ведущая детского проекта ART-KLASS
  • 3х летнее участие в проекте кафедры ТДТ (ИППиП) и РБОО «Семья и психическое здоровье» по работе с ТДТ-группой взрослых с психиатрическими диагнозами в клубе «АНИМА»
  • 3х летняя арт- терапевтическая практика в Российской Детской Клинической больнице ( РБКБ )
  • Участие в проекте кафедры ТДТ ИППиП по работе с детьми с аутистическим спектром расстройств в центре «Наш солнечной мир»
  • Президент Ассоциации танцевально-двигательной терапии 2013 - 2020 гг.
  • Преподаватель международной программы профессиональной переподготовки «Основы мультимодальной терапии творчеством. Игра Воображения и Выразительные искусства в практике помогающих отношений», (ИППиП — Россия, Институт Терапии Выразительными искусствами «L `Atelier» – Швейцария)
  • Сотрудничество с Еврейским Культурным Центром: тренинги с детскими группами по развитию навыков коммуникации
  • Сотрудничество с фестивалем инклюзивного танца INCLUSIVE DANCE: проведение танце-терапевтического занятия для участников фестиваля
  • Сотрудничество с центром современного танца и перформанса ЦЕХ — проведение семейного танцевального проекта DANCE FAMILY DAY
  • Сотрудничество с музеем современного искусства «ГАРАЖ», воркшопы в рамках проекта «ГАРАЖ ДО 18»
  • Сотрудничество с Домом Танца в Культурном Центре ЗИЛ в рамках проекта Weekend современного танца
  • Преподаватель образовательного семинара по танцевально-двигательной терапии в рамках Летней школы по арт-терапии (Российская Ассоциация арт- терапевтов)
  • Сотрудничество с Образовательным центром ММОМА ( Москва ), воркшоп для детей «Линии: характер и особенности»
  • Сотрудничество с ГЦСИ ( Москва ), проведение Арт Прогулки в Аптекарском огороде в рамках выставки «Искусство Быть»
  • Сотрудничество с Музеем Москвы, проведение практики "Путешествие на одном месте. Практика повседневных ритуалов" в рамках программы Центра Гиляровского "Есть контакт! Практики повседневности".
  • Преподаватель, со-автор образовательного курса по перформансу « В пространстве тела» в Высшей Школе Экономики, факультет Дизайна.

Ирина Иванникова
Медиа-художница, фотограф, перформер.
Куратор модуля Перформанс ВШЭ направления "Ивент-дизайн. Театр. Перформанс"
Финалист Collab 2024 ГЭС-2
сайт: iraivannikova.ru

Персональные выставки:
«РЕМОНТ» / Галерея ФотоДепартамент / Санкт-Петербург, 2017
«РЕМОНТ» /ЦИМ / Москва, 2022

Книга:
Сборник АМПЛИТУДА №1, состоящий из 10 книг 10 российских авторов, работающих с фотографией.
Издание АМПЛИТУДА №1 вошло в шорт-лист мировой книжной премии Paris Photo-Aperture Foundation PhotoBook Awards 2017, в разделе First Photobook.

Онлайн публикации:
Grandmama's printпроект «РЕМОНТ»
https://grandmamasmag.com/ru/projects/100/проект «Грузоперевозки»https://grandmamasmag.com/ru/projects/98/
Публикация о Коллективной практике бездействия Ирина Сироткина
"Теория моды", выпуск 59, 2021
Ссылка на публикацию:
https://www.nlobooks.ru/magazines/teoriya_mody/tm_...

Преподавательская деятельность:

Куратор Модуля Перформанс ВШЭ направление «Театр и перформанс. Ивент-дизайн.», 2024
ВШЭ магистерская направление «Театр и перформанс. Ивент-дизайн.», курс «Фотоперформанс», 2021

Онлайн-марафон Практики и тактики ПРОЕКЦИЯ Фотодепартамент, лекция «Продуктивное непонимание», 2020

Модуль «Фотография и действие», Фотодепартамент, 2020

Социальные проекты:
Видео-арт с тифлокомментарием Ирины Иванниковой, созданный на видеоматериале с мастер-класса для слепых и зрячих участников в Дарвиновском музее «Чувствуй форму!»
https://www.darwinmuseum.ru/news/videoart-s-tiflok...

Перформанс «Хочу сказать!» — проект-победитель резиденции культурного центра ЗИЛ.
«Хочу сказать» создан художниками совместно с перформерами и слабослышащими людьми. Главная тема проекта – поиск общего языка между слабослышащими и слышащими. Средством, благодаря которому становится возможным процесс коммуникации, выступают здесь медиа-технологии, позволяющие артистам вербализировать свои движения.

Серия мастер-классов для онкопациентов, совместный проект Еврейского музея и центра толерантности с Благотворительным Фондом "Дальше" в рамках проекта "Искусство в помощь медицине"
https://www.jewish-museum.ru/events/plasticheskiy-...


Образование:

  • Окончила Фотодепартамент курс «Преодолевая фотографию» (2015-2016)
  • Институт проблем современного искусства (ИПСИ)(2014-2015)
  • Российский экономический университет им. Г.В. Плеханова (2002-2007)
  • Лаборатория Медиа-Перформанса при Московском Музее современного искусства (2011-2012)
  • Лабораторию медиапоэзии г. Москва (2013-2015)
  • Школу перформанса Лизы Морозовой "Performance Art studio"(2013-2014)
  • Школу перформанса PYRFYR при Галерее на Солянке (2012-2013).

Работы были показаны:

Фестиваль "Медиаперформанса" ММОМА, г. Москва (2012), Фестиваль перформанса "Игра в классики" ММОМА (2013), Фестиваль "Перформативное искусство" г. Москва (2013), Мультимедиа Арт Музей "Современные российские художники" г. Москва (2013), Галерея Сколково "Медиапоэтические машины" г.Москва (2015), Электромузей "Цифровой поэт" г. Москва (2015), Electronic Literature Festival "Никакая это тут не утопия", Stiftelsen 3,14, Берген, Норвегия (2015), Галерея Фотодепартамент «Настоящее происходит» г. Санкт-Петербург (2016), Фестиваль современной фотографии "Присутствие" (Санкт-Петербург, 2019),"Паузы" ММОМА, (Москва, 2020) и др.

Образовательные тексты:

2017 - Концептуальное искусство и фотография

2017 - Фотография и перформанс

Со-ведущая программ Проекта АRT-KLASS, ведущая практикума "Между фотографией и перформансом".

Книга:

Сборник АМПЛИТУДА №1, состоящий из 10 книг 10 российских авторов, работающих с фотографией.

Выставки:

2023

Перформативная практика Двигательные портреты / Еврейский музей и центр толерантности / Москва;

Перформативная практика Точки опоры / Еврейский музей и центр толерантности / Москва;

2022

«Со-создатели» / Ленполиграфмаш / Санкт-Петербург;

«Внешний шум, внутренняя тишина», Практика Бездействия / Фонд Четверг / Москва;


2021

Партиципаторный перформанс Практика Бездействия / музей Гараж / Москва

2020

ПАУЗЫ / ММОМА / Москва;

Человек как мера / Музей Парка Горького / Москва;

Сайт-специфик выставка Морская линия / Севкабель порт / Санкт-Петербург;

2019

«Обратная перспектива» / галерея "Нагорная" / Москва;

Фестиваль cовременной фотографии ПРИСУТСВИЕ / Санкт-Петербург;

2018

«Соседи» в рамках Параллельной программы 6-й Московской международной биеннале молодого искусства / галерея "Нагорная" / Москва;

«Изолятор брака» / галерея "Перелетный кабак" / Москва;

«Волосы» / ММОМА / Москва;

«Тело текста» / Российской государственной библиотеки для молодежи / Москва;

2017

Персональная выставка «РЕМОНТ» / Галерея Фотодепартамент / Санкт-Петербург;

«Там, где никому не снятся сны: от священной географии к не-месту» / ММОМА / Москва;

«То самое сообщение» / галерея Богородское / Москва.

2016

«Настоящее происходит» / Галерея Фотодепартамент / Санкт-Петербург;

2015

Открытый урок школы перформанса Лизы Морозовой/ VPA SOLYANKA, Москва;

«Никакая это тут не утопия» / Галерея 3.14, Берген, Норвегия;

«Изображение как слово. Медиапоэзия как метод» / Лофт проект Этажи, Санкт-Петербург;

«Цифровой поэт»/ Электромузей, Москва;

Художественные сообщества Москвы / Музей Москвы, Москва;

Фестиваль 101. «Поэтика цифровых технологий» /

Новая сцена Александрийского театра, Санкт-Петербург;

«Вдохновение+алгоритм» / Skolkovo gallery, Арт-резиденция «Медиапоэтические машины», Москва;

«Взлом эфира» / Skolkovo gallery, Москва;

«Топография счастья» / Галерея на Шаболовской, Москва.

2014

Фестиваль «Лаборатория медиапоэзии» / ММСИ;

Фестиваль «Транслит» / Новая сцена Александрийского театра, Санкт-Петербург;

Фестиваль «CROSSCONTACT» / ЦДХ;

«Трансформация восприятия» / SOKOL CCA;

«Между Здесь и сейчас» / RANDOM Gallery.

2013

Фестиваль «Перформативное искусство» / Открытая сцена. Москва;

Открытый урок школы перформанса PYRFYR / VPA SOLYANKA, Москва;

Передвижной аукцион «Современные российские художники» / Мультимедиа Арт Музей, Москва;

Фестиваль перформанса «Игра в классики» / ММСИ, Москва;

Фестиваль «Медиапоэзия» / Открытая сцена, Москва.

2012

Фестиваль «Единство целых» в рамках III Биеннале молодого искусства/ ММСИ, Москва;

Фестиваль (UN)имация в рамках III Биеннале молодого искусства / ММСИ, Москва;

Московский международный фестиваль света. Проект Лаборатория света / ЦДХ, Москва;

ММФИР Открытые инновации. Проект Рацио/Эмоцио: чувства техонологий / Крокус-Экспо Москва;

Проект «Два вечера Перформанса» / Открытая сцена. Москва;

«Миражи» / Музейный центр РГГУ, Москва.



Made on
Tilda